R. Bionda et V. Ponzetto (dir.), Femmes de spectacle. Création, représentation et sociabilité au féminin, 1650-1914

Valentina Ponzetto et Romain Bionda (dir.), Femmes de spectacle (danse, opéra, théâtre). Création, représentation et sociabilité au féminin, 1650-1914

Leiden, Brill, coll. « C.R.I.N. : Cahiers de recherche des instituts néerlandais de langue et de littérature française », vol. 70, 2024, 271 pages.

DOI : https://dx.doi.org/10.1163/9789004708075

Comment une femme pouvait-elle s’affirmer et faire carrière dans le monde du spectacle entre 1650 et 1914 ? Dans une perspective interdisciplinaire, les quinze études réunies dans ce volume apportent des éléments de réponse à travers l’analyse de parcours d’autrices, de compositrices et de performeuses aux profils très variés, actives dans les domaines du théâtre, de la danse et de l’opéra. Ces études proposent une meilleure compréhension et contextualisation des obstacles et préjugés auxquels ces artistes ont dû faire face dans un milieu socio-professionnel majoritairement masculin, ainsi qu’une interprétation analytique des stratégies artistiques et discursives mises en place pour les surmonter. Il en ressort une approche renouvelée et une meilleure connaissance de notre matrimoine culturel.

SOMMAIRE

Introduction. Carrières de femmes dans les arts du spectacle : obstacles et stratégies, de 1650 à 1914
Authors: Valentina Ponzetto and Romain Bionda
Pages: 1–21

Partie 1. Compléter l’histoire des spectacles

Chapitre 1. Pour une histoire des enseignantes en danse (France, XVIIe-XXe siècles)
Authors: Emmanuelle Delattre-Destemberg, Marie Glon, Yseult Martinez, and Guillaume Sintès
Pages: 25–47
Chapitre 2. Mme de Sainctonge, entre le divertissement de cour et l’opéra-ballet
Author: Perry Gethner
Pages: 48–60
Chapitre 3. L’apport créatif des femmes dans la Troupe des Italiens (1760-1780) : le cas de Rosa Brunelli Baccelli
Author: Silvia Manciati
Pages: 61–75
Chapitre 4. Le modernisme polonais : quelle(s) dramaturgie(s) ? Étude comparative des carrières théâtrales de Gabriela Zapolska et de Stanisław Wyspiański
Author: Corinne Fournier Kiss
Pages: 76–92

Partie 2. Entre le public et le privé

Chapitre 5. Héroïnes hors normes et espaces excentrés aux XVIIe et XVIIIe siècles
Author: Theresa Varney Kennedy
Pages: 95–109
Chapitre 6. Circulations favorisées, circulations empêchées. Trajectoires de comédiennes entre scènes de société et scènes publiques à Paris (second XVIIIe siècle)
Author: Suzanne Rochefort
Pages: 110–121
Chapitre 7. Théâtre et désir de vivre selon Frances Burney et Mme de Staël
Author: Valérie Cossy
Pages: 122–140
Chapitre 8. Théâtre de (la) société dans les « romans de l’actrice » de la fin du XIXe siècle
Author: Corinne François-Denève
Pages: 141–155
Chapitre 9. Les théâtres de Jane Dieulafoy : entre intimité et arènes
Author: Marie-Emmanuelle Plagnol-Diéval
Pages: 156–169

Partie 3. Stratégies individuelles et collectives

Chapitre 10. Le rôle du comique dans la carrière de Justine Favart
Author: Flora Mele
Pages: 173–189
Chapitre 11. Olympe de Gouges face aux hommes
Author: Jennifer Ruimi
Pages: 190–201
Chapitre 12. Rose Chéri, parcours de la « Mars » du Gymnase
Author: Laurène Haslé
Pages: 202–214
Chapitre 13. Mme Roger de Beauvoir (née Doze) : une femme de théâtre à double titre
Author: Barbara T. Cooper
Pages: 215–229
Chapitre 14. À propos de la « virilité » de Valentine de Saint-Point
Author: Romain Bionda
Pages: 230–250
Chapitre 15. L’agentivité féminine par la création. L’exemple de Jehanne d’Orliac
Author: Nathalie Coutelet
Pages: 251–263

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